Un siglo de luces 1907-2007. En la DeiGalería.

Escrito por: Granada Barrero el Jueves, 19. 07. 2007  –  Categoría: DeiGalería, Exposiciones

Un siglo de luces. 1907-2007
Un exposición Histórica sobre el diseño de lámparas.
Tienda Biosca & Botey, Sevilla. 16 Mayo – 30 Junio 2007.

Un siglo de luces, 1907-2007 mostró la evolución del diseño de lámparas en Europa. Con una selección de 26 piezas originales y representativas de los últimos 100 años que destacan por su belleza, su funcionalidad, su procedencia geográfica, su originalidad, su atrevimiento o por la personalidad de su creador. Algunas de ellas consiguen por si solas, reflejar rasgos distintivos de diferentes épocas y la relación con el desarrollo y avance tecnológico y con la evolución de una distinta disciplina como el diseño industrial.
La exposición recogió lámparas de ámbito internacional y nacional.
Las 26 lámparas se distribuyeron en los escaparates y en el interior de la tienda de Biosca & Botey de Sevilla; DeiDigital acudió y os la muestra.

100 años

La exposición explora las diferentes propuestas creativas que, desde principio del siglo XX, se han desarrollado en el diseño de objetos e interiorismo.
Principalmente repasa las visiones estéticas y artísticas que han inspirado a los creadores de lámparas durante los últimos 100 años.
Es un siglo que se ha caracterizado por la incongruencia de estilos e -ismos, que han vivido los avances técnicos en fabricación y desarrollo industrial a pasos agigantados, y en el que la bombilla inventada por Thomas Alva Edison en 1879 pasa a estar escondida la mayor parte de veces tras una pantalla.
Las piezas seleccionadas para esta exposición pretenden hacer una lectura histórica de la evolución del diseño de iluminación, con sus momentos álgidos, baches y vacíos.
En el caso de España es sensacional observar como la producción de lámparas y objetos luminarias, que al principio era modesta, hoy día ha alcanzado un gran prestigio, con rasgos diferenciadores de calidez y confort.

26 lámparas

Así como algunos se atreven a decir que la bombilla es el origen de la luz. Una lámpara consigue crear escenas únicas y adaptarlas a las necesidades del espacio donde se ubica.
Y es que mientras un diseñador en un mueble busca la forma, la ergonomía, la estabilidad, el material o la dimensión que adquiere en el espacio, la lámpara interviene en un nuevo elemento estético más: la luz. Ésta es la esencia que permite su existencia.
La lámpara se ha convertido en una de las piezas más emblemáticas para un diseñador industrial. Es por ello que ha sido el elemento que más ha mutado a través de décadas. El poder de atracción que posee la lámpara, ha motivado que hasta los propios arquitectos hayan diseñado piezas exclusivas para completar luego sus obras.
Destacar 26 luminarias entre las inmensidad de piezas existentes, o no, en el mercado, es casi una insolencia. Así como era esencial contar con la luminaria L-1, madre de todas la lámparas de escritorio, más complicado era seleccionar la pieza más emblemática de diseñadores como Verner Panton, de Philippe Starrck o de Ingo Maurer.
Es complejo conseguir que una exposición de este tipo sea percibida como cronológica, puesto que es más que probable que el visitante se sorprenda de encontrar luminarias que considera modernas, ubicadas a principios de siglo. Al fin y al cabo, la modernidad o la atemporalidad de una lámpara es una decisión que corresponde a quien la usa.

29 diseñadores

¿Qué es un diseñador industrial? ¿Un artesano? ¿Un ingeniero? ¿Un artista? ¿Un arquitecto?. La existencia de una carrera profesional o académica como “diseñador industrial” durante gran parte de estos 100 últimos años, ha provocado que los atraídos por la creación de lámparas tuvieran múltiples perfiles académicos, profesionales y estilísticos.
Desde Mariano Fortuny hasta Patricia Urquiola, dos diseñadores españoles que tiene en común haber desarrollado su actividad creativa en el norte de Italia; el primero en Venecia y el segundo en Milán. Desde el noruego Jac Jacobsen que desarrolló la L-1, hasta el danés Poul Christansen, autor de la lámpara de techo 172, y entre ellos 50 años de diseño escandinavo. Y tanto Verner Panton como Philippe Starck, dos cosmo-diseñadores que han sido los gurús de sus propias generaciones.
No sabremos nunca con total certeza si la lámpara Bracelli hubiera sido de otra manera si su autor, el pintor Dalí, no hubiera sido surrealista, cubista y dadaísta al mismo tiempo. Es por ello que hablar de lámparas es también hablar de su autor. Considerar al diseñador como pieza clave es saber interpretar la conexión de la lámpara diseñada entre el país en el que creció, la formación que recibió, los profesores que le inspiraron y la época en la que vivió.

Desglose Diseñadores: Achille Castiglioni, Alfonso Milá, Carl Jakob Jucker, Eliana Gerotto, Federico Correa, Georg Alexander Eisenhut, Giancarlo Fassina, Herzog & De Meuron, Ingo Maurer, Jac Jacobsen, Jean-Louis Domecq, Jean-Marc da Costa, Jose Antonio Coderrch, Juha Leiviskä, Mariano Fortuny y Madrazo, Michele de Lucchi, Miguel Milá, Monkey Boys, Otto Canalda, Patricia Urquiola, Philippe Starck, Pier Giacomo Castiglioni, Poul Christiansen, Ramón Úbeda, Richard Sapper, Salvador Dalí, Verner Panton, Vico Magistretti, Wilhelm Wagenfeld.

Desglose Empresas: Artek, Artemide, BD Ediciones de Diseño, Coderch, Flos, Foscarini, Gio Gestaltung, Ingo Maurer, Jielde, Le Klint, Luxo, Metalarte, Moooi, Oluce, Pacullo Bellato, Sante & Cole, Serien, Venetia Studium, Verpan.

DeiDigital no tiene beneficio económico alguno de la difusión de esta información, solo nos mueve el afán de difusión de la Cultura del Diseño. Texto perteneciente y modificado del folleto informativo facilitado por Biosca & Botey.

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